MACEO AND ALL THE KING'S MEN :"Doing their own thing" (1970 House Of The Fox Recordings) / (1999 Charly)

" I wouldn't say I rebelled. It's just that you grow and you get older - this is true in all professions, I think - you come to the point where you need to get out and do your own thing. That's how I was feeling in 1970 - and I still do" Maceo Parker to Cliff White, 1987.

Ca sent bon la révolte en ce début de décennie dans la maison Brown quand Maceo Parker et Fred Wesley, mais avant eux, St. Clair Pickney et 'Sweet' Charles Sherell, tous en mal d'indépendance, quittent le giron du Godfather pour voler de leurs propres ailes. Les Parker Brothers, Maceo (sax.) et Melvin (batt.) sortent cet album en 1970, accompagnés des " hommes du roi James " : Jimmy Nolen (guit.), Bernard Odum (bass.), Joseph Davis (tromp.), Richard Griffith (tromp.) et L.D. Williams (sax.). La mauvaise distribution et les moyens déployés par le parrain de la Soul pour faire achopper cette tentative d'émancipation éclipseront malheureusement cette très bonne production.

On a affaire ici à un album de dix pièces essentiellement instrumentales qui affichent un air de famille certain avec les productions browniennes, 'les chiens ne faisant pas des chats' ! Les Funkateers se posent souvent la question de savoir si Maceo est un artiste jazz ou funk, mais qu'en est-il de cet album précisément ? La réponse semble être : " les deux, mon capitaine ! ". Car si dans le cas présent la musique navigue gaiement entre soul-jazz et funk, on peut parler de " groove " tant les deux genres fusionnent ici.

[Je vous renvoie aux très bonnes cartographies et définitions musicales proposées par All Music Guide qui expliquent très bien les filiations et passerelles entre courants musicaux (cf. www.allmusic.com).]

C'est donc de groove dont il s'agit ici, un groove impeccablement mené par le saxophone de Maceo tout au long des dix titres. L'album démarre en épelant le nom de " Maceo ". Je passe sur le titre " Got To Get'Cha " qu'on ne présente plus. " Southwick " est également devenu un standard de Maceo " Blow your Horn ! ". Pour les retardataires, " Southwick " a servi de banque d'organe au titre " Hôtel Neuilly Passy " des Inconnus. Vous voyez que vous connaissez ! " Funky Woman " et " Better Half " constituent deux des morceaux les plus réussis de l'album. Ici, tout comme chez Maître James, un même thème peut être décliné à l'infini par petites touches indicibles…

" Don't Waste This World Away " et " I Remember Mr. Banks " sont deux ballades reposantes. Cette réédition se termine par " Mag-Poo " et une très bonne version de l'archi-connu " Thank You for Letting Be Myself Again ". Quoi qu'il en soit si vous aimez le son de Maceo et que vous ne possédez pas encore cet album, vous pouvez vous le procurer sans courir le moindre risque, vous ne serez pas déçu, parole de scout ! " Maceo and all the King's Men doing their own thing " est garanti pur Groove, un groove avec un grand M… comme Maceo !

Nicolas K

Maceo Parker : » Life on Planet Groove » (Minor Music Rec.)

Autant le dire tout de suite cet album est INDISPENSABLE ! Sorti en 1992, cet album enregistré en live à Cologne (Allemagne) a comme un arrière goût de moment d’anthologie. Tout
d’abord il restitue la section cuivre légendaire des JB’s Horns : Macéo donc (au saxophone alto), Pee Wee Elis (au saxophone ténor et à la flûte), et Fred Wesley (au trombone). S’y rajoute Candy Dulfer, au saxophone alto et Kym Mazelle au chant parmis les noms connus. Rien qu’en regardant le staff, vous imaginez donc que ce live n’est pas un live comme les autres. Et vous avez raison ! Tout sur cet album sent la sueur et l’énergie du groove 100% concentré. Tout commence avec "Shake everything you’ve got" et sa rythmique qui comme son nom l’indique
vous amène malgré vous à bouger tout ce que vous pouvez ! Puis l’enchaînement se fait avec un " Pass the peas " de folie. Peut-être la meilleure version de ce morceau pressée sur un disque ! Là si vous ne bougez pas, c’est que vous êtes mort ! Le feu d’artifice continue avec "I feel good ", "I got to get u ", et "Addictive love" puissamment funky également. S'en suit une pause un peu mou du genou mais presque salvatrice (après avoir dépensé autant d’énergie) avec "Children’s world" et "Georgia on my mind". (la reprise de Ray Charles bien sûr !). Et puis c’est le bouquet final avec le "Soul Power" version 92 pour terminer en beauté ce concert exceptionnel. La plupart des morceaux durent près de 10 minutes (même plus parfois !) et on assiste donc à chaque fois à des jams endiablées entre les musiciens. Au risque de me répéter, cet album est un pur bonheur et il est à conseiller à tous les néophytes désireux de découvrir Macéo ! D’ailleurs ce disque reste son plus gros succès commercial, et on comprend pourquoi. Alors vous aussi profitez de cette vie sur la planète « groove » !

Boogie Bass

Maceo EP : " keep your Soul together " (Minor Music Rec.)

Au début des années 90 Maceo, décidément très actif à cette période, sacrifie à la mode Jazz Rap d'alors où l'on voit un peu partout des rappeurs s'allier avec des Jazzmen confirmés. Avant que son propre fils ne l'accompagne quelques années plus tard, il décide d'enregistrer en 93 ce très bon EP où les Instrumentaux de ces morceaux n'ont rien à envier aux 1ères productions de Guru pour Jazzmatazz. Sur un tempo plutôt mellow, les titres que l'on trouve ici figurent à la fois dans leurs versions Rap et Instru avec Scratches à l'appui ; Maceo a encore sollicité Pee Wee Ellis et Fred Wesley ainsi que le guitariste Rodney Jones Ce disque est en décalage complet avec les productions précédentes de Maceo. De quoi surprendre les irréductibles du saxophoniste, mais dans tous les cas, le résultat est vraiment à la hauteur de nos espérances.
A noter le standard de Jazz " Well you Needn't " (de Monk) excellemment ré arrangé en face B avec en prime un couplet Rap en Français (s'il vous plaît) par Sébastien Greenberg .

Doctor Soul

J-Funk Express : " Gettin' back to my Roots " (101 Records/Pionneer)

Nous sommes en 1993, millésime important dans la discographie de Maceo. Toujours sous la houlette d'une co-production Japonaise (Hiro Yamashita), et à l'initiative du pianiste/producteur David Matthews, Maceo reprend le chemin des studios pour y enregistrer le 2ème album de J-Funk Express. " Gettin' back to my Roots " qui fait suite au premier opus sorti 2 ans plus tôt, réuni dans une formule simplifiée les requins de studio suivants : David Matthews au piano, Fred Wessley au trombone, William " spaceman " Patterson à la guitare, Delmar Brown à l'orgue, Al Mc Dowell à la basse, Kenwood Denmard à la batterie (souvenez-vous, la frappe de " life on Planet Groove ") et, bien sûr Maceo au Sax alto.
9 titres instrumentaux avec un Groove imparable et un Maceo omniprésent notamment sur des reprises plutôt inattendues :
-"Sing a simple song" : le classique de Sly Stone, belle reprise instru.
- "Sweetie Pie" : juste après la longue intro, ce titre devient une Jam où se succèdent deux superbes solos d'orgue et de trombone.
- "In the Middle" : un groove mid tempo
- "Groove with Mr. JB" : une compo de Dave Matthews, un peu "à la manière de Shake everything you've got". Maceo nous régale d'un de ses meilleurs solos.
- "Nothin' but the Soul" : encore une compo de Dave Matthews, cette fois-ci uptempo.
- "Sweet Emotion" : rythmique funky à souhait.
- "Humpty Dump" : mid tempo avec des riffs d'orgue.
- "Dry Spell" : une reprise très fidèle des Meters .
- "Monie in the Middle" : une étonnante reprise de Monie Love, plutôt pas évidente à identifier quand on connaît l'originale.
Un bon album qui renoue avec l'esprit du début de carrière de Maceo : des rythmiques funky et pas un seul slow !

Doctor Soul

The JB Horns : " I like it like that " (Soulciety/Next Music)

Le label Allemand Soulciety est en 1994 à l'origine de cette reformation des JB Horns produite par Richard Mazda. L'idée de départ est d'agrémenter la musique de Fred Wesley, Pee Wee Ellis et Maceo de samples et d'un groove légèrement " Acid Jazz ". Pour ce faire Richard Mazda, qui joue de la plupart des instruments sur l'album, décide de faire varier la section rythmique. Il opte selon les morceaux, soit pour des " break beats " séquencés, soit pour un tandem basse/batterie des plus limpides grâce au batteur Anglais Crispin Taylor en congés de Galliano. Le titre phare de cet album reste " I like it like that " avec Jaye Ella Ruth (ex JTQ, ex Brand New Heavies) au chant. Les autres bons morceaux uptempo sont " Push " et " What goes around " où l'on note la présence de toute la famille Mc Koy au chant, Noël en première ligne. " Chillin' with Fred " est une ballade très relax, et " Bop U " termine l'album sur une note plutôt insolite avec des Rap de respectivement Fred Wesley, Maceo et Pee Wee Ellis.

Doctor Soul

MACEO PARKER : " Funkoverload " (JMS -Cream Records/Sony)

Grand succès pour le maître du funk-sax, cet album de 11 caviars groovy représente une des plus belle réussite du genre. C'est un savant mélange de compositions survoltées et de reprises de classic's Funk-soul.
Avec l'aide de ses compagnons de jeu fidèles : Fred Wesley, Ron Toodley, Steve Conte et Sweet Charles Sherell entre autres, Maceo arrive a marier Funk - Soul - Jazz et Rap grâce à des solos cuivrés mielleux et à des parties vocales de toute beauté ! Pour le Rap, Maceo a tout simplement choisit son fils Corey Parker, qui amène à la fois un style musclé et aéré, sur les morceaux " Maceo's Groove " et " Uptown Up " et " We're on the move " Notamment. Pour les choeurs, de charmantes choristes black ... et pour les solos, que ce soit à la voix ou au sax, c'est le Teacher lui-même.
Et l'exercice est plutôt réussit pour un soliste instrumental de carrière.

L'album comprend 5 reprises de standards dont l'interprétation n'a pas à rougir face aux originaux : " Sing a simple song" de SLY (excellente), Tell me something good de stevie wonder (versus Chaka khan), " Let's get it on " (très beau rap cool de Corey) et " Inner City blues " de marvin G., et " Going in circles " de Peters.

Les reprises sont d'agréables moments, mais les compositions personnelles de Maceo ont toute leur place. En effet, le groove est permanent, les refrains magnifiques. " Elephant's Foot " en est un très bon exemple. " Youth of the world " utilise brillamment la rythmique électronique et les drums en simultané. Le message de cette chanson est principalement axé vers l'amour et la paix dans le monde via les jeunes. Le vieux Maceo est toujours " moderne " :
" We're on the move " est un clin d'œil certain aux JB's et à tous leurs morceaux funky qui ont fait danser la terre.
On pourrait en dire beaucoup plus sur cet album, mais l'essentiel à retenir serait peut-être que c'est un indispensable de la carrière de Maceo ! A vos marques ! Achetez ! : (Attention ! il existe deux pochettes différentes).

MPLS

1970 : « Doing their own thing"» (House of Records/Charly)

1974 : « Us People” (P-Vine) (Disponible qu’en import japonais)

1975 : « Funky Music Machine » (House of fox/ El Cello)

1989 : “For all the king’s men” (4th Broadway)

1990 : “Roots Revisited” (Verve/Minor Music)

1991 : “Mo’roots” (Verve/Minor Music)

1992 : “Life on Planet Groove” (Verve/Minor Music)

1993 : “Southern Exposure” (Jive Novus/Minor Music)

1994 : “Maceo (soundtrack)” (Minor Music)

1998 : “Funkoverload” (Cream records/Sony)

2000 : “Dial Maceo” (Cream Records/Sony)

2003 : “Made by Maceo” (Cream Records)

Avec JAMES BROWN et les JB's.

1964 : James Brown “James out of sight”

1969 : James Brown “Say it loud, I’m black and I’m proud”

1970 : James Brown “Sex Machine”

1972 : James Brown “Get on the good foot”

1973 : James Brown “Payback”

1973 : The JB's "Doing it to death"

1973 : Fred Wesley & the JB's "Damn right i'm somebody"

1974 : Fred and the New JB's: "Breakin'bread"

1974 : James Brown “Hell”

1975 : James Brown “Reality”

1975 : The JB's "Hustle with speed"

1975 : James Brown "Hot"

1977 : Fred Wesley "Blow for me, a toot to you"

1986 : James Brown “Gravity”

1986 : James Brown “In the jungle groove”

1988 : James Brown's funky people part.1

1988 : James Brown's funky people part.2

1990: Fred Wesley "New friends "

1994 : The JB's Horns "I like it like that"

1995 : Fred Wesley "Say blow by blow"

2000 : James Brown's funky people part.3

Avec la P-Funk family (Parliament, Bootsy' s Rubber Band...)

1976 : Bootsy's Rubber Band "Strectchin' out"

1976 : Parliament "Clones of Dr Funkenstein"

1976 : Parliament "Mothership Connection"

1977 : Bootsy Collins "Aah...the name is Bootsy, baby"

1977 : Parliament "Live, P-Funk Earth Tour"

1977 : Parliament "Funkentelechy vs The Placebo Syndrome"

1978 : Parliament "Motor Booty Affair"

1979 : Bootsy Collins "This boot is made for fonk-n"

1979 : Parliament "Gloryhallastoopid"

1980 : Bootsy Collins "Ultra Wave"

1980 : Parliament "Trombipulation"

1983 : P-funk All Stars "Urban dancefloor guerillas"

1983 : George Clinton "You should'nt-nuf"

1985 : George Clinton "Some of my best jokes are friends"

1988 : Bootsy Collins "What's Bootsy doin' ?"

1990 : P-Funk Allstars "Live at the Beverly Theatre"

1991 : Bernie Worrell "Funk of ages"

1993 : George Clinton : "P- is the funk"

1993 : Bernie Worrell "Blacktronic Science Flute"

1993 : George Clinton "Plush Funk"

1994 : Bootsy Collins "Blaster of the universe"

1994 : Bernie Worrell "All the woo in the world"

1999 : Bootsy's Rubber Band "live at louisville 1978"

Avec les autres artistes, en featuring

1985 : Red Hot Chili Peppers : "Freaky Styley"

1987 : Yvonne Jackson "I'm trouble"

1988 : Keith Richards "Talk is cheap"

1989 : Criminal Element Orchestra : "Locked up"

1990 : Dee Lite "World Clique Saxophone"

1990 : Living Colour : "Time's up"

1991 : Material Third "Power"

1991 : Kenny Neal "Walking on fire"

1991 : "House party II" (B.O.F)

1992 : Bachir Attar "Next Dream"

1992 : Dee Lite "Infinity within"

1993 : Candy Dulfer "Sax-a-go-go"

1993 : Color Me Badd "Time & Chance"

1993 : Bryan Ferry "Taxi"

1993 : De la Soul "Buhloone Mindstate"

1994 : Bryan Ferry "Mamouna"

1994 : The Meters feat. the JB's Horns

1999 : Prince "Rave un2 the Joy Fantastic"

2002 : Anni Di Franco "To the teeth"

2002 : Les MacCann "Pump it up"